ー今回の写真はおそらくは外国人旅行者たちの写真。これは東京で撮影したものですか？

僕の中で「1枚の写真」というキーワードを思い描いたときに、どうしてだか、ふとこの写真が頭に思い浮かんだんです。
10代の頃に撮った写真です。当時、僕は服飾の専門学校に行っていて、授業の中で写真を撮る課題がありました。もう20年くらい前なので、あまり詳しくは覚えていないけど、確か「新宿を撮る」という課題でした。
「新宿を撮れ」という課題で、そこで新宿を撮ってもおもしろくない。写真が格好良ければ、そこに新宿っぽさはいらないかなと思った。昨日、写真を探し出して見つけたのですが、記憶が美化されていたのかな。今見ると、……それほど格好良くはないですね（笑）。

ーずっと手元に置いていた写真なのですか？

しばらく見ていなかったけれど、ずっと記憶の隅にこの写真が残っていました。場所は新宿東口のアルタの近く。僕から声をかけたのか、向こうから話しかけてきたのか。どうコミュニケーションを撮ったのかは覚えていません。だけど、向こうは少し親しげですし、なにか話をしたのでしょう。写真が出来上がったとき「あ、バンドみたいだな」って感じたのは覚えています。なんだか、どこかの国のバンドの人たちがライブの後に東京の街を観光しているみたいでしょう（笑）。新宿にいる人に声をかけて「記念写真」を撮るのは気恥ずかしいけれど、これはすごく自然な表情で、「バンドのオフ感」が良く出ている。なぜだか、好きなんですよね、これ。

ー高橋さんの中ではどういう写真が良い写真なんでしょう？

写真集が好きで、写真も撮ることは好きだった。当時から今でも、コンセプシャルな写真に惹かれます。写真に心情は大切だが、そこに写っているものは嘘でも本当でも僕にとってはあまり大きな問題ではないと思っている。

つまり「写真は写真だ」ということです。その「写真自体の格好良さ」が大切だとおもうんです。だから、世間一般に言う「良い写真」っていう感覚が僕にはよくわからない。デザイナーという仕事柄、写真を選ぶことが多い。その時、「良い写真」だけど使えないことがある。世間的には構図が良くて、ピントが合って、美しい「良い写真」なのだけど、そこに大事な物が写っていないことがある。時には平均的ではない、写真の持つ弱さも強さも好きです。

ー高橋さんの中で写真とはいま、どんな存在ですか？

僕のなかで写真という存在はアートの領域に近くて、今はいろいろな形態の写真家が存在する。例えば自分で撮影した写真ではなく、フリーマーケットで手に入れたものや、倉庫で発見した古い写真などを編集して写真集に仕上げる「ファウンド・フォト」という形がある。

また、Googleで見つけた画像を大きく引き伸ばして展示をする"写真家"もいる。カメラを使わない写真家なわけですよね。これまではカメラで写真を撮るのが写真家だったけれど、今はいろんなスタイルの写真家がいておもしろいと思いますね。